La tipografia esiste nell’umanità da centinaia di anni. Ognuno di noi entra quotidianamente in contatto con questo fenomeno, sfogliando il feed del proprio social network preferito, leggendo composizioni sulle etichette dei prodotti in negozio e guardando i cartelloni pubblicitari.
La tipografia è la progettazione visiva del testo, un elemento importante del marchio e una componente chiave della composizione.
Crea il tuo logo con il Turbologo logo maker. Ci vogliono meno di 5 minuti e non sono necessarie competenze di progettazione.
Crea un logoÈ noto che le persone padroneggiavano l’arte dell’iscrizione più di mille anni fa, molto prima della comparsa di dispositivi speciali per la stampa. Ogni elemento è stato attentamente pensato, disegnato sotto forma di bozza e solo successivamente trasferito su carta nel testo principale.
La tipografia comprende molti aspetti: dall’impaginazione di giornali e riviste allo sviluppo di font per loghi. Con lo sviluppo del progresso tecnologico, ha cominciato a diffondersi ovunque: ora i suoi metodi e le sue tecniche sono utilizzati non solo nelle case editrici.
La tipografia moderna è “responsabile” non solo della leggibilità del testo, ma anche della sua progettazione grafica.
L’iscrizione dovrebbe evocare determinate associazioni ed emozioni nel lettore, stimolare azioni specifiche.
Prima di immergerci nell’affascinante mondo della tipografia, concordiamo alcuni termini. I termini “font” e “carattere tipografico” sono spesso usati in modo intercambiabile: questo non è del tutto vero. Un carattere tipografico è un insieme di caratteri, mentre un carattere è uno degli stili contenuti in un carattere tipografico.
Tipi di cuffie
Tutti i caratteri tipografici esistenti sono divisi in quattro tipi principali: antiqua, grottesco, scritto a mano e display.
Antiqua (noto anche come “stile umanista”) è un carattere tipografico con grazie, piccoli elementi che vanno oltre le componenti principali del carattere. Questo è uno degli stili più antichi e popolari e si ispira alla calligrafia tradizionale.
Si ritiene che l’antiqua sia apparso più di 600 anni fa. I caratteri serif sono un’opzione rigorosa e “formale” per i documenti formali. Si trovano spesso in pubblicazioni e documenti stampati. Questi caratteri hanno molte forme di esecuzione, possono essere in grassetto, corsivo, ecc. Lo stile serif più famoso è Times New Roman.
Il grottesco ha guadagnato popolarità relativamente di recente, a metà del 20 ° secolo. Dal suddetto stile umanista, si distingue per un aspetto gotico. Il carattere è considerato più moderno e chiaro, adatto ai testi elettronici: è facile da leggere sugli schermi. Questo carattere tipografico è una scelta eccellente per i titoli. Il suo “rappresentante” più famoso è il carattere Arial.
Il carattere tipografico scritto a mano è unico grazie alla sua maestria e alle sue curve aggraziate. Come il grottesco, il carattere manoscritto è apparso a metà del XX secolo. Il vantaggio dei caratteri scritti a mano è l’eleganza e la bellezza, lo svantaggio è che sono difficili da leggere: non tutti riescono ad analizzarli in modo semplice e veloce. La scelta di tali stili dovrebbe essere affrontata nel modo più responsabile possibile: il carattere dovrebbe attrarre, suscitare interesse e non respingere con la sua complessità.
Il carattere tipografico del display è il più insolito e informale di tutti. I caratteri sono molto originali, memorabili e creano uno stile unico. Queste opzioni saranno un’ottima opzione per titoli e loghi.
I caratteri tipografici si distinguono in un gruppo separato: sono utilizzati nei libri e nelle pubblicazioni online. Il loro principale vantaggio è che sono comprensibili anche in piccole dimensioni.
Elementi base della tipografia
Conoscere i componenti di base ti aiuterà a navigare meglio nella varietà di stili e a selezionare rapidamente ciò di cui hai bisogno.
Leader, leader, leader: tutte queste sono designazioni dello stesso concetto: la distanza tra le linee. L’interlinea impostata correttamente rende il testo più leggibile. Se l’interlinea è minima, il testo diventa illeggibile ed estremamente difficile da leggere. Troppa distanza complica anche la percezione: è necessario attenersi alla “media aurea” e scegliere un valore medio (ad esempio, l’opzione “predefinita”).
La spaziatura delle lettere, o finale, è la distanza tra caratteri adiacenti. Una spaziatura troppo piccola tra le lettere crea un effetto di restringimento, troppa rende difficile separare una parola da un’altra. I parametri possono essere impostati manualmente: i programmi moderni offrono questa opportunità.
La crenatura regola la spaziatura tra le lettere solo all’interno delle parole: i valori non si applicano a tutto il testo. Molto spesso, questo strumento viene utilizzato quando si disegnano loghi: consente di implementare idee stilistiche insolite.
Un grafema è la più piccola unità di testo: un simbolo (lettera, numero, segno di punteggiatura).
Un glifo è una rappresentazione grafica di un grafema in uno stile specifico.
Dimensione: la dimensione del carattere verticalmente.
Separatamente, diciamo alcune parole sulle lettere: iscrizioni con stili unici simili a quelli calligrafici. Le lettere non sono il tipo principale per formare caratteri, ma vengono spesso utilizzate per creare bellissime iscrizioni su banner, banner, ecc.
L’allineamento del testo ti consente di dare ai tuoi elementi la stessa distanza, per creare un’unica dimensione di tutti i tuoi componenti. Sono disponibili quattro opzioni di allineamento: sinistra, destra, centro o giustificato. Uno dei più popolari è la giustificazione del testo.
Gerarchia: selezione di elementi tematicamente significativi del testo: titoli multilivello, barre laterali e altri componenti. Può essere fatto scrivendo i sottotitoli H1-H5, il grassetto e il corsivo, la dimensione del carattere, le ombre, ecc.
La rubricazione è la divisione interna del testo in blocchi semantici: capitoli, parti, sezioni. La rubricazione consente di semplificare la percezione del materiale: dovrebbe essere utilizzata quando si stendono testi di grandi dimensioni: letture lunghe, istruzioni, ecc.
Striscia: tutto lo spazio occupato da testo ed elementi grafici.
A cosa prestare attenzione quando si formatta un testo?
Qualsiasi testo viene creato, in primo luogo, per essere letto e, in secondo luogo, per integrare il concetto visivo generale. Presta attenzione alla leggibilità: scegli un tono che contrasti con lo sfondo, un carattere comprensibile, regola la spaziatura e altri parametri. Presta attenzione ad ogni elemento: un piccolo difetto può rovinare l’impressione.
Si sconsiglia di utilizzare molti font all’interno dello stesso materiale: tre o più stili corrono il rischio di ingombrare eccessivamente visivamente il testo e, quindi, di renderlo difficile da leggere.
Una combinazione di caratteri selezionati armoniosamente (possono essere elementi di caratteri tipografici diversi) è chiamata coppia di caratteri. Un segno che unisce gli stili in un unico concetto può essere sia somiglianza che contrasto. Molto spesso, una coppia di caratteri diventa una variazione dello stesso carattere: grassetto e corsivo. È necessario prestare particolare attenzione quando si combinano i caratteri Antiqua e Grotesque: non dovrebbero “entrare in conflitto” e attirare tutta l’attenzione esclusivamente su se stessi.
Non ingombrare tutto lo spazio vuoto con il testo, lascia l’aria. I paragrafi di grandi dimensioni situati nelle vicinanze sono ripugnanti: poche persone vogliono approfondire l’essenza di un testo del genere. Cerca di esprimere i tuoi pensieri in modo conciso ed evidenzia le informazioni che sono veramente significative per la percezione.
Ricorda lo stile: scegli il carattere tipografico che meglio si adatta allo svolgimento della tua attività. Non sperimentare troppo se devi progettare un concept visivo per un’azienda che non è impegnata in un’attività creativa. E viceversa: non dovresti scegliere caratteri classici rigorosi per progettare un progetto creativo. Ricorda che il font sbagliato può rovinare l’intera impressione del progetto, mentre il font giusto può rendere armonioso il concept grafico e creare il tuo mood.
La tipografia è incredibilmente estesa ed emozionante! Immergiti nel mondo dei caratteri tipografici e dei font: impara nuovi stili e non dimenticare di sperimentare abbinamenti, perché è l’unico modo per trovare un’identità aziendale!
Sono un product e graphic designer con 10 anni di esperienza. Scrittura di branding, creazione di loghi e affari.
